banner

Noticias

Jun 09, 2023

Archivio Massimo es una constelación de recuerdos

En Galleria Massimo Minimi, Brescia, una intervención de Formafantasma celebra la práctica del archivo observando cómo recordamos, categorizamos y leemos el pasado.

"Los archivos tienen ese extraordinario poder de hablarle a personas que están distantes en el tiempo, la geografía o incluso la cultura de quienes los crearon y organizaron, sin dejar de mantener sus intenciones y visiones originales", escribe Cristina Baldacci en Archivi impossibili (Archivos imposibles, 2017). . Ubicado en las oficinas de su histórica galería en Brescia, el archivo privado de Massimo Minini no es una excepción y comprende una notable colección de objetos efímeros recopilados a lo largo de sus 50 años de carrera.

Para 'Archivio Massimo', la actual exposición individual de Formafantasma en la galería, el estudio de diseño basado en la investigación, fundado en 2009 por los italianos Andrea Trimarchi y Simone Farresin, ha concebido un cuerpo de trabajo que responde libremente a este material de archivo, aportando algunas su vitalidad directamente al espacio expositivo. Inspirándose en el enfoque riguroso pero divertido de Minini para recolectar y preservar diversos materiales, la intervención de Formafantasma analiza cómo recordamos, categorizamos y leemos el pasado, brindando una exhibición que, en palabras de los artistas, tiene como objetivo celebrar la práctica del archivo como un ' herramienta para transformar las experiencias de vida y trabajo en fragmentos materiales tangibles y consultables".

Una serie de mesas, estanterías, armarios y paneles con puertas corredizas de acero inoxidable y vidrio marcan rítmicamente los espacios de la galería. Funcionan a la vez como elementos de exposición y almacenamiento de un número heterogéneo de documentos: invitaciones a exposiciones, carteles, fotografías, libros de artista, publicaciones, artículos, correspondencia con artistas, galerías, museos, escritores y músicos, así como objetos de diseño de la colección personal de Minini. recopilación. El material a menudo se yuxtapone de maneras sorprendentes: un panel, por ejemplo, combina una selección de documentación fotográfica de obras de arte divergentes de Luciano Fabro, Mario Merz, Luigi Ontani y Ettore Spalletti para crear un diálogo formal improbable.

Serigrafiadas en algunos de los elegantes paneles de seda gris que sirven como telón de fondo para estas selecciones de archivo están Ophrys apifera rojas, más conocidas como orquídeas abeja, que pueden reproducirse de forma autónoma. En el texto de la exposición, los artistas describen esta elección de flor como una reflexión sobre "la práctica del coleccionista y el archivo como procesos de autopolinización intelectual". Esta interpretación más bien poética está en línea con el espíritu de la investigación de Formafantasma, que se centra en comprender el entorno natural y sus procesos de mutación, evolución y conexión entre diferentes especies vegetales y animales.

La instalación también incluye una hilera de carpetas de cartón dispuestas por orden alfabético en el suelo de la primera sala de la galería. Estas carpetas, que contienen libros, carteles, invitaciones e impresiones, entre otros documentos, dan testimonio de una historia cuyo significado aún resuena. La lectura de los nombres en las etiquetas de estos archivos revela la historia no sólo de la galería y su fundador, sino también del grupo de artistas extraordinarios –entre ellos Carla Accardi, Vito Acconci, Daniel Buren y Maurizio Cattelan– con quienes Minini ha trabajado. También se exponen en el suelo invitaciones a las 48 exposiciones del Banco, la primera galería de Minini en Brescia, realizadas entre 1973 y 1978. Al vincular el segundo y el tercer espacio como un camino temporal y espacial, estas invitaciones conducen a la sala final, que es en su mayor parte vacío, excepto por una pequeña alfombra parcialmente desenrollada y una impresión en color de Ophrys apifera instalada en la parte baja de la pared: un sutil homenaje, tal vez, a la costumbre del galerista de consultar documentos mientras está sentado en el suelo.

Inmerso y nutrido por una constelación de recuerdos de experiencias privadas y colectivas de relaciones duraderas con artistas y profesionales del arte, el archivo de Minini es también un diario, tan estrechamente vinculado a su historia personal y profesional que Formafantasma le puso su nombre: 'Archivio Massimo. '.

Imagen principal: Formafantasma, 'Archivio Massimo', 2023, vista de instalación. Cortesía: Formafantasma y Galleria Massimo Minini; Fotografía: Marco Cappelletti

Giovanna Manzotti es curadora, escritora y editora radicada en Milán, Italia.

Del anhelo espiritual de Alexander Tovborg a las mitologías colectivas contadas por Miralda

En Bombas Gens Centre d'Art de Valencia, el artista crea una elaborada despedida para una serie que sigue el 'cortejo' de dos monumentos famosos

En Kunsthal Charlottenborg, las pinturas eclesiásticas del artista canalizan las visiones etéreas de William Blake y el primitivismo terrenal de Paul Gauguin.

De la meditación de Christopher Kulendran Thomas sobre la historia del arte a un esperado regreso a casa de Tom of Finland

En Bonniers Konsthall, Suecia, las esculturas del artista que desafían la gravedad crean una serie de encuentros inquietantes

Una gran retrospectiva del trabajo difícil de definir de la artista evidencia su naturaleza cambiante.

Desde una exposición colectiva sobre las dimensiones psicológicas y filosóficas del combate en Turín hasta las cerámicas encantadas de Isa Melsheimer en Viena

Desde la figura de cera dormida de Bekhbaatar Enkhtur en Matèria, Roma, hasta los selfies barrocos de Cindy Sherman en forma de tapiz en el Museo de Arte de Aarhus

En el M HKA, Museo de Arte Contemporáneo de Amberes, la retrospectiva de la carrera del artista está influenciada por Gloria E. Anzaldúa y James Joyce.

En 'L'être, l'autre et l'entre' en el Palais de Tokyo, el artista entrelaza intermedios humanos y cosmológicos

En PPOW, Nueva York, el artista presenta dibujos, esculturas e instalaciones creadas a partir de los detritos materiales y espirituales de su ciudad natal de Massachusetts.

En la Galerie Molitor de Berlín, una exposición póstuma dedicada a la artista muestra una selección de sus lienzos recortados de los años 70.

De las figuras fantasmales de Cinga Samson al análisis de Sam Hutchinson de la estética del milenio

COMPARTIR